范县大自然床垫,范县大自然床垫专卖店

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1. 大家喜欢中国画里的山水、人物还是花鸟呢？最喜欢的是哪幅画呢？

大家喜欢中国画里的山水、人物还是花鸟呢？最喜欢的是哪幅画呢？

我认为最喜欢的是中国的山水画，尤其是水墨山水画。其次是花鸟画，因为水墨山水画，简洁自然流畅，生机盎然，古朴端庄，色香俱全，含义深刻等等。因此，最喜欢的理所当然应该是山水画了！

在我的喜欢里，多有工笔人物画，少有山水花鸟画。喜欢的是很多的，随手拾取几张。是同我喜欢完全的现实主义表现手法的艺术手法有关;顺着这个特征，也自然更喜欢现实主义表现手法创作的油画。神话题材的画也喜欢现实主义表现手法的画。这也许同我早在七岁时便沉醉在记忆中，力求从回忆寻回不经意间流失的记忆有关。而少儿时环境更多的，也就是这工笔人物的连环画小人书之类的。从回忆来说，工笔人物画也就成了主流势力，来使现在的我呼应此工笔人物画。

我本人是画国画的，我最喜欢国画里的山水画。因为纵观中国绘画史，北宋时期是中国画的巅峰时期尤其是中国山水画，台北故宫博物院的三张镇馆都出自于这个时期，郭熙的《早春图》、李唐的《万壑松风图》和范宽的《溪山行旅图》。这三张山水画是被学术界公认的中国山水画的代表作，地位之高无可撼动，乃至让后世的山水画家望尘莫及。这三幅画画的各有各的特色，不相伯仲，但要非让我选一张最喜欢的，当属范宽的《溪山行旅图》。这张画我临摹过两遍，对我学习山水画的帮助非常巨大，我虽然没有看过原作，但这张画的画册有好几本。

我十九岁的时候第一次在画册上看到这张画就被深深的吸引住，给我的第一印象，就是画中巨大山峰扑面而来的那种压迫感，及其雄壮，那种震撼真的很难形容，凝重又深沉，真是北派山水的扛鼎之作没有之一。这张画有三分之二的部分都描绘了这座丰碑似的巨大山峰，左右两边各有两座比它稍矮点的山峰各露出了一半，还能看有条飞瀑从山腰直流而下，三座山峰都用浓墨勾勒，用顶头皴皴出，突出了石壁的坚硬。所谓的顶头皴也叫雨点皴或豆瓣皴，其实就是小斧劈的前身，这种皴发非常适合表现北方山水的坚硬雄浑。三座山峰顶端有密密麻麻的灌木丛，是用浓墨以圆形点，积墨点出，有着郁郁葱葱的质感。三座山峰巍然耸立，无比震撼，视觉冲击力及其强劲。

下面三分之一的部分为近景和中远景，画家利用了深远法。近景为几块巨石，也是浓墨勾勒，顶头皴表现，看上去非常坚硬。后面紧跟着就是一条山路，山路上有两个行人赶着四头托着货物的驴子，正在赶路，他们正好从最右边的树林走出来，生活气息很浓。在往上是中景，两边各有山坡和树林，山坡中间是条河流，河流在山坡中间逐渐深远到瀑布和溪流上面的木桥，到这里墨色渐渐变浅，推到了很远的地方，能隐约的看到最远处的溪流和瀑布，然后逐渐被雾气遮挡住，左边山坡上的山道上还有一个行脚僧，正好和右边山坡上的寺庙关联起来。全幅作品体势错综，构思巧妙，可见画家的用心构思。这张画无论是经营位置还是精湛的表现技法，都达到了空前的高度，看了之后真是叫人瞠目结舌。

这张画的落款也是非常巧妙，画家用了藏款的方式，是台北故宫博物院副院长李霖灿先生，于1958年在画作上右下角的树丛处发现了“范宽”字款，确认此画为范宽真迹。

这张画是我最喜欢的中国画，范宽是我最崇拜的山水画***，在这张画面前，我只能跪拜。

最喜欢的山水画是王希孟的《千里江山图》，现收录在（故宫博物院）。《千里江山图》纵51.5厘米、横1191.5厘米，绢本。

整个山水作品恢弘大气，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及***、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。意境雄浑壮阔，气势恢宏，放眼全图，山川河流尽收眼底，豪迈之情油然而生！虽然全幅使用了大量的青绿，但一点也不死闷，反而秀丽生动！

令人钦佩的不仅是画，更是创作时的王希孟只有18岁，把自己关在房中半年作出这幅画。他心中是装了怎样壮阔的山河，才能画出这样的画。其实历史上关于王希孟的记载很少，王希孟短暂的一生也只有这一幅画流传下来，但是透过这幅画，就好像能看到18岁的青年立在桌前画画的样子，人格魅力无法阻挡。

他是中国绘画史上仅有的名垂千古的天才少年，十八岁创作了鸿篇杰作《千里江山图》，曾受宋帝赵佶亲笔指点笔墨技法，艺精进，工山水，作品罕见！可惜不久后去世，留下了千古名作《千里江山图》[祈祷]

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